公演は6月2日、日比谷公園野外大音楽堂(日比谷野音)で行われた。できる限り「古代様式の復元」を目指した上演は、野外円形劇場のオルケストラに15名のコロスを登場させ、悲劇理解にとって大きな課題であるコロスの意味や役割を問う研究公演であった。

日比谷野音での『オイディプース 王』の稽古。

オイディプース とイオカステー

初回にもかかわらず、日比谷野音には三千人を超す観客が集まり満員となった。

朝日新聞社が後援し、朝日新聞は以後第9回公演まで後援した。

後日、公演をめぐる反省、批評の座談会を行い、座談会の内容は上演台本等とともに会誌『ギリシャ悲劇研究　１』にまとめられた。（会誌は以後５号まで発行された。）

翌年1959年5月30日、第2回公演として同じくソポクレースの『アンティゴネー』を上演した。

第2回公演『アンティゴネー』1959年

この公演までは仮面を使用しない上演であったが、公演後の反省と議論によって、ギリシア悲劇における仮面使用の必然性が確認され、よって以後は仮面での上演を行うことになった。（参照：会誌『ギリシヤ悲劇研究 ２』仮面をつうじて・久保正彰、『ギリシヤ悲劇研究 ３』仮面の誕生・高橋武雄）

仮面の制作『縛られたプロメーテウス』のイーオーとコロスの仮面。

1960年、第3回公演アイスキュロス作『縛られたプロメーテウス』は、公演を二日に増やし6月4日、5日にわたって行われた。仮面による初めての上演であった。

コロスの稽古（振付は石田種生：中央）

第3回公演「縛られたプロメーテウス」1960年

第4回公演は、1961年6月3日、4日で、アイスキュロス作『アガメムノーン』を上演した。この時12名のコロスを会員自身が演じ、舞唱した。すでに初夏の夕べの恒例となりつつあった野音での公演は、１枚100円のチケットが5947枚売れ、二日間で6000人を超すという学生演劇では異例の観客動員となった。

第4回公演『アガメムノーン』1961年　クリュタイメーストラーとアイギストス

1962年5月26日、28日に第5回公演ソポクレース作『ピロクテーテース』が日比谷野音で上演され、6月5日に共立講堂でも上演された。この時もコロスを会員が演じた。

第5回公演『ピロクテーテース』1962年

共立講堂での『ピロクテーテース』の上演

1963年第6回公演では会として初めてエウリーピデースを取り上げ『トロイアの女』を上演した。　

第6回公演『トロイアの女』1963年

1964年の第7回公演は、さらにエウリーピデースを取り上げ『へーラクレース』を上演した。　

第7回公演『へーラクレース』1964年

1965年第8回公演はアイスキュロス作『ペルサイ』を上演した。

第8回公演『ペルサイ』1965年

1966年第9回公演エウリーピデース作『バッコスの女たち』では、俳優が男性3人に限定されていた古代にならい、役者がいくつかの役を兼ねる、いわゆる「三人俳優」を再現した。

第9回公演『バッコスの女たち』1966年

1968年第10回公演アイスキュロス作『救いを求める女たち』は、会場を田園コロシアムに移し、古代ギリシアと同様昼間太陽のもとで上演した。コロスは会員自身が演じ、歌と踊りを半年かけて、合宿などで訓練した。アテーナイの市民が一年間訓練を重ねてコロスを演じたことにならい、それを少しでも追体験する目的であった。

会員によるコロスの稽古

第10回公演『救いを求める女たち』1968年

1970年第11回公演アイスキュロス作『テーバイ攻めの七将』は、会場は千代田区公会堂の屋内舞台で、最後の公演となった。これをもって、およそ14年にわたる研究会の実質的活動は終了した。

第11回公演『テーバイを攻める七将』1970年